Hermeto Pascoal es uno de los músicos más innovadores y multifacéticos de Brasil. Su capacidad de experimentar con diversos sonidos y estilos ha marcado profundamente la música contemporánea. A continuación, exploramos sus inicios, su carrera, su camino a la fama, su legendaria colaboración con Miles Davis, su ambicioso proyecto de componer una canción para cada día del año, y su discografía.

Inicios: El Niño Mágico de Lagoa da Canoa

Hermeto Pascoal nació el 22 de junio de 1936 en Lagoa da Canoa, un pequeño pueblo en el estado de Alagoas, Brasil. Desde temprana edad, Hermeto mostró una fascinación por los sonidos a su alrededor. A pesar de ser albino y tener dificultades visuales, su oído absoluto le permitió aprender a tocar varios instrumentos musicales de oído, incluyendo el acordeón, su primer amor musical.

Creció en un entorno rural donde cualquier objeto cotidiano se convertía en un instrumento musical para él: desde ollas y sartenes hasta botellas y juguetes. Esta relación única con los sonidos de la naturaleza y la vida diaria sentó las bases de su enfoque inusual y creativo de la música. En su adolescencia, Hermeto se mudó a Recife, donde empezó a tocar en la radio local, estableciendo así sus primeros contactos con el mundo musical profesional.

Carrera: Explorador de Sonidos y Pionero del Jazz Brasileño

En la década de 1960, Hermeto Pascoal se trasladó a Río de Janeiro, donde comenzó a trabajar con algunos de los músicos más reconocidos de Brasil, incluyendo a Airto Moreira, Edu Lobo, y Elis Regina. Fue aquí donde Hermeto empezó a desarrollar su característico estilo de fusión de jazz, música brasileña y sonidos experimentales.

A finales de los años 60, Hermeto se unió al grupo Quarteto Novo, junto a Airto Moreira, Théo de Barros y Heraldo do Monte. Este grupo se convirtió en un laboratorio de experimentación musical que combinaba jazz, bossa nova, música nordestina y otros estilos brasileños. El Quarteto Novo lanzó su único álbum homónimo en 1967, que rápidamente se convirtió en un clásico del jazz brasileño.

Colaboración con Miles Davis: Un Encuentro de Genios

Uno de los momentos más destacados en la carrera de Hermeto Pascoal fue su colaboración con Miles Davis, uno de los nombres más influyentes en la historia del jazz. En la década de 1970, Hermeto viajó a Estados Unidos con Airto Moreira, quien en ese momento era percusionista de la banda de Miles. Davis, siempre a la búsqueda de nuevas sonoridades y formas de expresión, quedó fascinado con el estilo innovador de Hermeto y lo invitó a participar en la grabación de su álbum «Live-Evil» (1971).

En esta colaboración, Hermeto aportó dos composiciones originales: «Little Church» y «Nem um Talvez». Miles Davis quedó tan impresionado por la creatividad y la habilidad de Hermeto que se dice que lo describió como «uno de los músicos más importantes del mundo». Esta colaboración también fue un testimonio del respeto mutuo entre ambos artistas. Hermeto siempre ha recordado cómo Miles le dio total libertad para tocar y crear, lo cual permitió que se desarrollara una química única entre ellos.

Miles Davis quedó tan impresionado por la versatilidad y el talento de Hermeto que en su autobiografía lo calificó como «el músico más impresionante del mundo». Esta colaboración ayudó a Hermeto a ganar mayor reconocimiento internacional y consolidó su reputación como un maestro innovador que desafía constantemente los límites del jazz y de la música en general.

El «Calendario do Som»: Un Proyecto Musical Monumental

Entre 1996 y 1997, Hermeto Pascoal emprendió uno de los proyectos más ambiciosos y creativos de su carrera: componer una canción para cada día del año. Este desafío, que tituló «Calendário do Som» (Calendario de Sonidos), consistía en crear una pieza musical diaria durante 365 días consecutivos. El objetivo de Hermeto era mostrar que la creatividad no tiene límites y que cada día puede ser una fuente de inspiración musical única.

Para lograrlo, Hermeto utilizó una gran variedad de instrumentos y estilos musicales, desde la música tradicional brasileña hasta el jazz, la música clásica y la música experimental. Algunas composiciones eran profundamente melódicas, mientras que otras eran improvisaciones audaces y experimentales, lo que refleja su enfoque de «música universal», donde todos los géneros, ritmos y sonidos son válidos.

El «Calendário do Som» no solo muestra la inmensa versatilidad y la prolífica creatividad de Hermeto, sino que también representa su filosofía de vida: la música está en todas partes y en todas las cosas. Este proyecto sigue siendo un testamento a su inagotable capacidad para innovar y transformar lo cotidiano en arte.

Fama: El «Brujo» de la Música Brasileña

Hermeto Pascoal es conocido en Brasil como el «Brujo», un apodo que alude tanto a su apariencia inusual, con su barba blanca y su cabello salvaje, como a su capacidad mágica para hacer música con cualquier cosa que tenga a mano. Pascoal es un maestro de la improvisación y de la música experimental; puede transformar el ruido cotidiano en una sinfonía y no ve límites entre la música y la vida.

A lo largo de su carrera, Hermeto ha tocado con artistas de diferentes géneros musicales, siempre aportando su sello distintivo de creatividad sin restricciones. Su enfoque único ha inspirado a muchos músicos alrededor del mundo, especialmente en el ámbito del jazz y la música experimental.

En Brasil, Hermeto es también una figura muy influyente en la música popular. Sus actuaciones en vivo son legendarias por su energía, su capacidad para improvisar en el momento y su habilidad para interactuar con el público. Ha sido premiado en múltiples ocasiones por su contribución a la música, incluyendo el reconocimiento como «Tesoro Vivo de la Música Brasileña».

Discografía: Un Viaje a Través de la Diversidad Musical

La discografía de Hermeto Pascoal es tan vasta y variada como su imaginación musical. A continuación, algunos de sus discos más importantes:

  1. «Hermeto» (1970): Su primer álbum en solitario que muestra su talento como multiinstrumentista y compositor. Es una mezcla de jazz brasileño, bossa nova y sonidos experimentales.
  2. «Slaves Mass» (1977): Uno de sus álbumes más conocidos a nivel internacional, grabado en los Estados Unidos, es un álbum ecléctico que incluye influencias de jazz, música clásica y música popular brasileña. Incluye la icónica «Missa dos Escravos».
  3. «Zabumbê-Bum-Á» (1979): Un álbum que mezcla jazz, forró, y otros ritmos brasileños con un enfoque muy experimental. Destaca por el uso de instrumentos no convencionales.
  4. «Brasil Universo» (1986): Un disco en vivo donde Hermeto explora las raíces de la música brasileña, desde samba y choro hasta frevo, maracatu y más.
  5. «Festa dos Deuses» (1992): Uno de sus trabajos más celebrados, es una obra maestra de la música brasileña contemporánea que presenta a Hermeto con su banda completa, explorando una amplia gama de estilos.
  6. «Mundo Verde Esperança» (2003): Un álbum profundamente ecológico donde Pascoal explora su relación con la naturaleza y el medio ambiente a través de composiciones originales.
  7. «Calendário do Som» (2009): Basado en su monumental proyecto de componer una canción para cada día del año, este álbum recoge algunas de las mejores piezas de su «Calendário do Som». Es una obra que captura la increíble diversidad y profundidad de su creatividad musical.

Un Maestro Incomparable

Hermeto Pascoal sigue siendo una figura central en la música mundial, siempre innovando y desafiando las fronteras del sonido. Su colaboración con Miles Davis destacó su genialidad a nivel global, mientras que su «Calendário do Som» es un testimonio de su inagotable creatividad y su amor por la música. Su enfoque único, que combina una profunda comprensión técnica con una libertad creativa desenfrenada, lo ha convertido en uno de los músicos más influyentes y respetados de Brasil y del mundo.

Hermeto no solo ha redefinido la música brasileña, sino que también ha inspirado a generaciones de músicos a pensar más allá de las convenciones y a buscar la magia en todos los sonidos que nos rodean. Si no has escuchado a Hermeto Pascoal, te recomiendo que comiences con algunos de sus discos más conocidos. Prepárate para una experiencia auditiva única que desafía todas las expectativas y te invita a un viaje sonoro extraordinario.